作者 | 朋朋          编辑 | 范志辉

 

这下谁还分得清吴克群和旅游博主?

 

今年3月「我们的冒险」巡回演唱会启程开始,吴克群化身行走的种草机,带着网友打卡风土人情、特色美食。前有在云南泼水节被泼一路,中有苏州是人间甜堂,后有厚道荆门,碳水早餐吃出一万种花样。

划过旅游视频,你会看到他与观众们的合拍、看到他认真唱歌的视频,恍然发觉,所谓冒险,皆向音乐。

 

开启我们的冒险

 

“5、4、3、2、1……”

 

伴随着倒数结束,雨幕从天而降,吴克群置身其中,被雨水和观众的尖叫包围。这首歌是《一场痛能多久》,讲述了失去爱人却沉溺在痛苦中的故事。

雨是歌曲中多次唱到的意象,在MV中吴克群也多次溺水在浴缸中。然而,在演唱会的舞台上,当粉丝与他一同完成这场表演时,不仅讲述的故事被搬到舞台上,那份歌曲中的爱与痛也随之变得尽兴,酣畅而痛快。

 

这一次「我们的冒险」巡回演唱会上,匠心独具的创意绝不止粉丝的人工控雨。

 

演唱《没关系》时,演唱会只留下一束追光,笼罩着一座2.5米高的红色电话亭。吴克群深情地演唱,仿若听筒对面正是他的恋人。吴克群一边唱着,水一边从电话亭下漫上来,一点点将他淹没。当整首歌唱完,吴克群便义无反顾地浸入水中。

早在去年《朝阳打歌中心》节目中,吴克群便使用过这个舞台创意,镜头扫过同期的选手时大家都不约而同地露出“哇”的口型。王敬轩感叹道:“那就像他的眼泪一样,被困在那个地方。”

 

如果说《一场痛能多久》、《没关系》两个舞台的主题是“水”,那么《风林山火》、《将军令》两个舞台的主题便是“火”。

 

作为开场曲,吴克群与国际顶尖舞团Kinjaz强强联手,开场即高潮。吴克群与Kinjaz舞团成为身披甲胄的战士,唢呐演绎成战士出征的号角,冲撞开现场观众的毛孔,刺激着大家的热血和激情。

民乐遇上流行乐,东西方文化碰撞,那句“外国的月亮没比较圆”一下子变得具象化。

 

为了呈现最好的舞台效果,吴克群携手业内顶尖的创意团队,从舞台设计到灯光音效,每一个细节都凝聚着他们的设计和创意。舞台上的超高呈现度背后,是吴克群及团队对粉丝满满的诚意与尊重。

 

据悉,此次「我们的冒险」巡回演唱会的舞台造价接近200万,再加上各种人力成本、运营成本等等,每一场演唱会的成本都逼近500万。相较之下,一场5000到6000人的场次全部售罄,所获得的票房收入不过400万上下。

一笔账算下来,演唱会成本明显高于收益。然而,吴克群还是坚持用最顶级的配置和最用心的策划,并在微博上化身“专属客服”,亲历亲为地为粉丝写观演提醒,并解决他们遇到的问题,只为给粉丝带来一次难忘的观演体验。

 

在这次巡回演唱会期间还有一个小插曲。一对杭州的歌迷购买了门票以后,到场才发现自己的门票在警戒线外,无法落座,只能站着听完整场演唱会。借由1818黄金眼的报道,吴克群本人注意到了这位粉丝,并邀请他们作为深圳演唱会的VIP,承包了他们的机票和酒店,完美了他们的演唱会体验。

除了「我们的冒险」巡回演唱会,吴克群还参演了许多音乐节,始终保持着对演出的热爱与敬畏,认真对待每一场演出。

 

音乐节上,他坚持至少带来8首歌的精彩表演,并自带乐队,力求将最纯粹的音乐现场带给每一位听众。最近的采访形容他是“没有班味”,他永远带着一种对舞台的尊重与诚意,鲜活而生动地完成每一次演出。对于粉丝而言,这也让每一次的相聚都充满了无限可能与期待。

 

写在星星上的诗

 

在一场演唱会中,能让情感最大限度释放的绝对是大合唱环节。

 

《不屑纪念》《全部都给你》《谢谢你爱我》《错的人》《热浪》等多首金曲被吴克群留给了串烧环节,前奏一响就会让人禁不住大合唱。当所有记忆都重来,所有情怀都发作,粉丝们称这一环节为“耳机里的吴克群”。

值得一提的是,吴克群为串烧环节选择了很多首他写给女歌手的歌曲。如李嘉格的《谢谢你爱我》、萧亚轩的《错的人》、温岚的《热浪》等等,不仅展现了他创作的深厚功底,还拼凑出一个时代女歌手的群像,这些歌曲回望了她们人生中或是温情或是低谷的时刻。在璀璨的演唱会舞台上,他以独特的方式,向这些歌曲致意。

 

也许正是吴克群写了太多女歌手的心境,他才能将《写在星星上》唱成年度OST。

 

这首歌来自于大女主剧《玫瑰的故事》,吴克群红酒般的声线能容纳这世间所有的深情。在剧中出现时,它像是黄亦玫爱情的注解,能让人瞬间对爱情中的遗憾和无奈共情。在剧外,许多粉丝仍会反复品味这首歌,还在抖音上发起了#写在行星上破碎感挑战#,甚至剧中庄国栋的扮演者彭冠英也接受了挑战,一度让粉丝们开始期待两人的线下互动。

这次演唱会期间,打开社交媒体,你会发现现场观众对于吴克群的演唱会鲜少有“我的青春回来了”、“谁的青春没有一首吴克群”等的论调,每一位看过演唱会的粉丝众口一词的是“敬业”。

 

所谓敬业,不妨说是吴克群24年的音乐生涯中,那种一以贯之的YOLO(只活一次)态度。

 

YOLO态度在他书写和演唱的情爱中。2000年,吴克群发行了他的首张专辑《一个人的Tomorrow》,主打曲《Tomorrow》是一首用吉他打造的抒情摇滚,讲的是爱情的明天与不确定的心情,唱的是一种毫不遮掩的期待。在这首情歌之后,吴克群的音乐生涯也奠定了情歌的主线。

在吴克群的个人创作中,无论是早期的《大舌头》,还是后来的《为你写诗》,他的情歌始终有一种可贵的少年心气,一种“只活一次,那便只爱一次”的情感张力。无论是暗恋、热爱还是失恋,他的情歌永远大张大合,在一代人的青春岁月里,成为最笨拙也最炽热的爱情宣言。

 

两年前,吴克群发行了《相信爱情的笨蛋》,他的情歌依旧能触达歌迷心中对爱情最单纯的幻想。正如网易云音乐上粉丝的评论“听完之后,我都没有负能量了,只剩下恋爱脑”;还有同年发行的《爱尽余生》,歌如其名,吴克群依然唱着勇敢而纯粹的爱请,当我们都到了为爱情瞻前顾后的年纪,他的歌反而显得格外治愈,听来便从心底涌起无限温情。

不过,情歌只是吴克群创作音乐中的一个侧面。在情歌之外,他也不遗余力地尝试各种音乐风格,只活一次,便将音乐玩到畅快。

 

譬如,在《将军令》中他大胆尝试融合了中国风、Hip Hop、2step舞曲变奏,将传统元素与现代电子音乐巧妙结合。如今《将军令》已经发行了18年,国风成为席卷这一代人的潮流,足见吴克群独特的音乐视野。

 

近几年,吴克群正在专辑中容纳更广阔的想象力。

 

2019年,吴克群发行了专辑《你说,我听着呢?》,将歌曲创作成一次面向现代人的访谈,将所有现代人的困境精巧地描述为“城市限定的夜盲症”;2022年,他发行了专辑《银河里的拥抱》,从现实主义陡然转换为科幻小说,一部关于爱,关于宿命和生死的音乐小说。

《银河里拥抱》这首同名曲,巧妙地在一片既清冷又温馨的宇宙氛围中铺陈开来,引领听众在情感的浪潮中起伏不定,最终沉醉于那份难以言喻的心动之中;《佛洛伊德》则在流畅的旋律线条与动感的说唱节奏间自如穿梭,给人一种遨游星际的迷幻感;至于《夸父追日》,它以其宏大的格局与磅礴的气场,将一首本就气势恢宏的歌曲演绎得层次分明,从远古到如今似乎也不过一瞬间。

 

也许,这就是吴克群的音乐态度,只活一次,那边毫无保留地去思考、去表达、去热爱。

 

结语

 

当下乐坛,吴克群是一个相当特殊的存在。

 

作为许多人的青春记忆,他却不能与“情怀”二字简单地划上等号;作为最会写爱情也最会唱爱情的歌手,情歌又不能完全地代表他。他永远洋溢着鲜活的生命力,拒绝被既定的框架所束缚。他将自己的巡回演唱会称为“冒险”,他的音乐旅程是一场场未知的冒险,每一次创作和演出都是对自我边界的跨越。

 

歌迷们见证了他的蜕变与成长,从青涩到成熟,但他仍有充沛的活力与热情,让大家期待着他身上更多的可能。

 

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